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袁源：一般家庭都具备学习音乐的条件，因为艺术入门并不会花很多钱，主要是要花很多精力和时间。现在孩子的文化课很繁重，为了考上一所好学校，基本所有时间都在学习文化课，但将来大学毕业走上工作岗位，如果仅有文化知识，人生是不完整。艺术是人不可或缺的精神给养，完善人格最好的方式就是音乐，音乐爱好会伴随人的一生，影响一个人的内在气质、修养、审美、情趣。 中国在高速发展，我们需要提高人的素质，也包括艺术素质。在我看来，学习音乐要有一颗尊重艺术的心，只要喜欢艺术，哪怕只学过几年乐器，一辈子都会获益。比如，走进音乐厅看演出的时候，他们可能就会产生心理共鸣，自己小时候也学过这个曲子。在音乐厅应该有什么样的礼仪，听音乐会要学会尊重他人，这些都超出单纯音乐的范畴，对一个人产生潜移默化的影响。暑假到了，孩子是学习音乐享受音乐，还是到游戏厅去玩电子游戏，这是两种截然不同的选择。用音乐填补时间的话，人生会很精彩。 谈音乐理念：家长不能有功利心理，学音乐是一辈子的事 记者：在中国，郎朗、李云迪的故事家喻户晓，也成为激励家长的典范。作为琴童家长，应该做好哪些准备，如何按照音乐培养规律为孩子打开艺术之门？ 袁源：音乐顶尖人才像金字塔塔尖一样，但是离不开塔座。无论体育还是音乐，一定得有广泛的群众基础才会有顶尖人才，这是规律。对于广大的家长来说，不要强迫孩子一定成为职业的演奏家，职业道路一是确实需要天赋，二是后天得不断努力，还需要孩子自身对音乐有持续一生的热爱。用一辈子去追求，才有可能成为郎朗那样的演奏家。 家长要去了解自己的孩子，把音乐作为一种日常教育，把孩子引导到音乐里，比如经常带孩子去听比较容易接受的音乐会，或者是学习一门乐器。孩子在音乐学习中就会有参与感，会有为他人表演的愿望，希望获得尊重也学会尊重他人。家长不应有功利主义的心态，不要带着目的去让孩子学音乐，比如为了考级、特长生或者升学，强迫孩子学习音乐。这样的话，即便一时目的达到了，但孩子在这个过程中享受不到音乐的乐趣，变成了一种负担或者折磨，音乐就会失去它本该有的意义，孩子最终也会放弃。记得有一次，我在韩国坐出租车，司机播放的是莫扎特A大调单簧管协奏曲，虽然语言没有办法沟通，但我能体会到音乐带给他的精神享受。音乐是很优美的东西，学习音乐应该是一辈子的事。 记者：如今，越来越多的中小学都组建了管乐团，学生乐团的规模和人数都在增长。乐团是不是越多越好，您如何看待音乐大众教育与精英教育的关系？ 袁源：大众教育一定是让更多人爱好音乐，学习音乐。这其中，教育部门、企业、学校和家长要营造气氛和创造机会，让孩子有机会拿起乐器学习，走进音乐厅，登上舞台演出。这次布菲杯赛事，就是企业直接参与为青少年创造的比赛机会，有比赛就会有影响，就会带动更多的人学习，推进音乐产业的发展，形成一个良性的循环。 有了大众教育的基础，我们才能从中选材，精英教育才能实现。就好比巴西的足球和中国的乒乓球，有广泛的人才储备才能选拔出精英人才，这是教育的规律。我在中央音乐学院教学，一定希望能招收到单簧管领域全国最好的学生，我们鼓励这次比赛发现的苗子去报考中央音乐学院，没准他们将来就会成为下一个郎朗和李云迪。 记者：作为国际舞台上活跃的单簧管演奏家和教育家，您创立的中央音乐学院国际单簧管艺术节已经举办了三届，成为中国规模和水平最高的国际学术交流平台。演奏家和教育家的双重身份，是否意味着要付出更多？支持您的动力是什么？ 袁源：我的工作是培养中央音乐学院高精尖的单簧管演奏人才，教学和演奏是密切相关的。因为单簧管是演奏专业，我们离不开舞台，教学从舞台而来。我曾经在中国爱乐乐团工作13年，既要演奏又要教学，这样可以更好地把舞台经验教给学生们，他们成为职业演奏家就能为观众提供优质的音乐享受，而不是说只是音乐享受。 无论去年的中央院第三届国际单簧管艺术节，还是今年的布菲杯比赛，我们搞活动的动力就是为了创造更大的、更多的、更高层次的平台，让中国青少年选手有机会向世界展示自己的才华。 这届布菲杯青少年的表现和水平，让我们满怀信心，中国新一代单簧管演奏家惊艳国际舞台，指日可待。 |
